The Parable of the Blind Leading the Blind, 1568, tempera on canvas, Galleria Nazionale at Naples


– 미술평론가 노성두


소경이 소경을 인도한다. 무슨 일일까? 한 무리 거지 떼가 겨울 스산한 들녘을 가로지른다. 모두 앞 못보는 소경들이다. 전부 여섯. 이 세상의 노동과 수고를 요구하는 날수와 같다. 이들은 마을을 뒤로하고 떠난다. 따뜻한 밥이라도 한 술 얻어먹었을까?
날을 도와 이웃 마을로 옮겨가는 길이다. 버젓한 큰길은 갈 수 없는 신세다. 마을 사람들 눈에 띄었다간 재수 옴 붙었다고 돌팔매를 맞을 테니까. 지금도 그렇지만 이때는 불구자들이 천대를 면치 못하던 시대였다. 발길 드문 뒷길이 오히려 속 편하다. 그러나 뒷길이 노상 그렇듯이 눈 밝은 사람도 마달 위험이 도사렸다. 좁기도 좁지만 가파른 둑방길 좌우로 얼음처럼 차가운 도랑이 흐른다. 자칫 헛발질하는 날엔 영락없이 서리 맞은 배추꼴이 되고 만다.


네덜란드 사람들은 속담을 좋아했다. 지금도 세상에서 속담이 제일 흔한 나라다. 브뤼겔은 속담을 붓끝에다 묻혀서 그림을 그리기 좋아했다. 글과 그림의 구별이 따로 없던 때였다. 브뤼겔은 붓으로 어처구니없는 세태를 비꼬고 아무에게도 말할 수 없는 위험한 사상을 말했다. 섭정 시대 네덜란드 사회는 자못 으스스한 분위기였다. 솔직하게 속을 터놓기 어려운 경우도 많았다. 말 한마디에 진실이 뒤집히고 이웃이 원수가 되기도 했다. 이럴 때 속담 한 마디는 한 잔 술처럼 아픈 생채기를 아물리는 처세였다. 속담은 아킬레스의 창날처럼 상처를 내기도 하고 아물게도 하는 힘이 있었다. 따끔한 교훈과 따뜻한 격려를 한꺼번에 담는 재치가 있었다. 16세기 네덜란드 사람들은 앓듯이 내뱉는 속담 한 마디에 부끄러운 역사와 말 못할 진실을 담았다.


눈먼 이가 눈먼 이를 인도할 수는 없다. 주린 이가 주린 이를 채우거나, 병든 이가 병든 이를 낫게 하지 못하는 것처럼. 불의가 정의를 일으키지 못하고, 거짓이 진실을 밝히지 못하고, 미움이 사랑을 피워내지 못하는 것처럼. 그렇다. 소경이 소경을 이끄는 건 그림에나 있는 일이다. 전도된 세상, 바보 배를 타고 가는 바보 세상에나 있는 일이다.


마태복음 15장을 보자. 눈먼 길잡이 이야기가 나온다. 예수는 바리새파 사람들이 자신을 조롱하는 것을 알고 이렇게 비유를 던진다.


“소경이 소경을 인도하면 둘 다 구렁에 빠진다…. 하늘에 계신 내 아버지가 심지 않으신 것은 모두 뽑힐 것이다.”


브뤼겔의 그림은 성서 이야기를 베꼈다. 교회 뾰족탑이 그림 복판에 솟아 있다. 성서의 관점에서 소경은 죄인이다. 세상 살아가는 데 필요한 으뜸 덕목이 밝은 눈을 가진 ‘슬기’(prudentia)라면, 그 반대말 ‘맹목’은 어리석음(imprudentia)의 표본이다. 소경을 믿고 따르다가는 필경 구렁에 빠지고 만다. 그러니 ‘하나님말고는 아무도 믿지 말아라’는 교훈이다. ‘소경이 소경을 인도한다’는 속담은 바리새파 사람들의 거짓 교사를 겨냥한 비난에서 나왔다. 예수는 또 소경의 눈을 뜨게 하는 기적을 통해서 눈먼 세상을 일깨운 일이 있었다. 16세기 네덜란드는 눈을 뜨게 하신 예수의 기적 이야기를 육탐에 눈멀어 영혼의 눈을 앗긴 ‘눈뜬 소경’에 대한 비유로 바꾸어 읽었다. <이코놀로지아>를 쓴 체사레 리파도 그렇게 설명하고 있다.


예수의 기적 이야기는 이 세상 눈뜬 소경들을 인도하는 등불로 해석했다. “내 아버지가 심지 않으신 것은 모두 뽑힐 것이다”라는 예언은 실명의 저주로 읽었다. 소경의 실족은 교회의 등불을 외면하는 이교의 운명이라고 생각했다.


브뤼겔의 그림에는 소경 여섯이 나온다. 이들은 무리를 지어서 세상 무대를 건넌다. 첫째 소경이 먼저 웅덩이에 빠졌다. 그가 끼고 다니던 악기도 박살났다. 둘째도 덩달아 비틀거린다. 눈두덩이 움푹하다. 누군가 그의 눈을 후벼팠다. 셋째도 걸음을 가누지 못한다. 눈이 흰자위를 뒤집었다. 흑내장이다. 넷째는 각막백반. 소경 가운데는 나면서부터 신의 은총을 여읜 사람도 있지만, 제가 지은 죄값으로 눈알을 뽑힌 사람도 있다. 셋째 소경은 멈칫하는 순간 교회를 올려다본다. 저 멀리 마을 한복판에 서 있는 교회는 첨탑을 뽐내며 어리석음의 구렁에 실족한 죽음의 행렬을 내려다본다. 넷째 소경은 아무것도 모르고 있다. 곧 닥칠 일을 보지 못하는 건 눈뜬 사람도 마찬가지다. 소경들은 하나같이 엉터리 예언자처럼 지팡이를 들었다. 무지와 거짓은 둘 다 지옥으로 직행하는 무거운 죄악이다. 길 잃은 인도자를 따라서 여섯 소경 모두 끈 떨어진 염주처럼 줄줄이 구렁텅이로 빠져들 것이다. 구렁텅이에는 일곱 가지 악덕이 우글댄다.


브뤼겔은 소경 여섯을 길게 펼쳐진 넓은 가로 무대에 배치했다. 지평선은 높이 끌어올렸다. 이들은 걸인, 순례자, 나그네 차림이다. 세상의 무대를 지나가는 이들의 행렬은 해골들이 서로의 뼈를 맞잡고 추는 죽음의 무도를 닮았다. 소경들의 머리를 사슬로 묶어 보면 왼쪽 지평선 부근부터 서서히 가라앉기 시작해서 차츰 오른쪽 화면 모서리로 곤두박질친다. 지평선과 소경들의 행렬은 다른 방향이다. 그림 속의 큰 동선을 두 개 끄집어낸다면 지평선과 사선이다. 이 둘은 그림 왼쪽 귀퉁이에서 시작해서 부챗살처럼 펼쳐진다. 브뤼겔의 그림이 대개 그렇듯이 하늘 꼭지에 눈을 두고 내려다보면, 그림 속 등장인물들은 자기도 모르는 커다란 운명의 수레바퀴에 실려서 서서히 회전한다. 그렇다면 소경들의 비극은 단지 그들의 불행이 아니라 눈뜬 소경들이 타고 있는 바보 배에 대한 비유가 아닐까? 아니면 섭정기 네덜란드의 암담한 운명에다 성서의 비유를 씌웠는지도 모른다.


그림 왼쪽 아래 귀퉁이에는 마른 관목 한 그루가 을씨년스럽다. 이파리가 다 떨어진 나무는 ‘플루토의 나무’ 또는 기독 도상에서 자주 나오는 ‘사망의 나무’다. 반대편 오른쪽 귀퉁이 여울가에는 풀꽃이 한 송이 피었다. 붓꽃이다. 기독 미술은 꽃잎이 칼날처럼 생긴 붓꽃을 덕목의 꽃말로 읽었다. 웅덩이에 빠진 첫째 소경은 팔을 들어 붓꽃을 더듬는다. 사망의 계곡에서 구원의 향기를 맡았다.


그림 밖을 내다보는 이가 있다. 흰 고깔을 쓴 둘째 소경이다. 그는 우리와 눈길을 맞추면서 외친다. 실명의 눈짓으로 삶의 헛된 가치를 증언하고 죽음의 행렬에 따라 붙으라고 초대한다. 브뤼겔은 빛과 그림자를 움푹하게 패인 눈두덩에 고루 발라 두었다. 부재가 존재에 대해 이처럼 사무치는 견인력을 가졌던 적은 드물었다. 성서를 설교하는 그림 속의 안내자가 이처럼 공허한 눈빛을 소유했던 적도 없었다

고흐, ‘첫걸음’


고흐의 가장 아름다운 그림이라 생각한다. 밀레작품의 모작이지만… 밀레와 같이 그도 농민들의 삶에서 어떤 의미를 찾아내려고 했던 것으로 보인다. 일하던 아버지는 삽을 내려놓고 이제 곧 첫 걸음마를 떼려는 아이를 향해 두 팔 벌리고 있다. 아이도 아버지를 바라보며 같이 두 팔을 벌렸다. 아버지는 앞에서 아이를 반기고 어머니는 뒤에서 흐뭇한 모습으로 받쳐주고 있다. 얼마나 아름다운 장면인지!

인생은 과연 무의미한가? 인간은 이 세계에 이유를 모르고 태어난 외딴 섬인가. 우연히 만들어졌나. 인간은 기계, 분자들의 집합인가. 결코 그렇지 않다. 인간은 하나님의 피조물이다. 이 세상은 인간을 위해 지어졌다. 인간의 삶은 특별한 의미를 가지고 있다.

첫걸음을 떼는 아이의 모습은 사람의 일생중 가장 희망한 장면을 보여준다. 희망, 삶의 의미, 존재의 이유. 나는 고흐의 첫걸음에서 이런 것들을 발견한다. 보고만 있어도 기분이 좋아지는 그림이다. 고흐의 그림에서도 이렇게 아름다운 장면을 찾아낼 수 있다니!

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내가 고흐의 영성과 예술을 읽으면서 이 그림을 다시 떠올렸다. 고흐의 그림 속에서 이렇게 아름다운 그림을 찾을 수 있었던 것은 그의 마음에 가득한 삶을 바라보는 따스한 눈길, 농민의 삶 속에서 찾았던 그리스도인으로서의 삶의 전형, 삶의 가치를 담아내었기 때문이라고 생각한다.

그나저나 밀레의 그림은 따뜻하기 그지 없다… 그림만 바라보아도 행복해질 것만 같다.

2002.4.18

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넷 아트홀에서 퍼온 글…

이 작품은 고흐의 1890년 작품으로 밀레의 그림을 다시 그린 것입니다.
너무나도 아름다운 장면이지요. 한 아이가 처음 걸음을 내딛으려 하는 순간입니다. 주저하고 망설이면서도 무척이나 설레이는 듯한 아이 그리고, 아이의 첫걸음을 애정어린 시선으로 함께하는 부모. 아주 행복하고 아름다운 풍경입니다.


하지만, 이 그림이 그려질 당시의 고흐는 그리 행복하지는 않았답니다.
1889년 5월에 고흐는 생레미에 있는 생 폴 드 무송 정신병원에 들어가 그 곳에서 1년 정도를 보내게 됩니다. 고독과 죽음에 대한 공포 그리고 광기와 싸워야 했던 당시의 고흐의 그림에는 세상으로부터 버림받는다는 두려움과 슬픔이 짙게 배여 있습니다. 당시 고흐는 현실속의 사람들을 그리는 대신 밀레, 들라크루아, 렘브란트, 도미에등의 작품속 인물들을 다시그리곤 했는데요, 이 작품도 그 중 하나입니다.


이 작품에는 두려움과 슬품 그리고 고독보다는 설레임과 행복 그리고 사랑이 가득한 듯합니다. 힘들었던 시기지만, 고흐에게 자신과 똑같은 빈센트라는 이름을 가진 조카가 생긴 해 였습니다. 아마도 이 그림은 자신의 조카를 생각하면서 그린 그림이지 않나 싶습니다. 그들의 행복을 빌면서 말입니다.
혹은 자신이 버렸던 크리스틴과 그녀의 아이를 생각했을까요. 평생 자신이 이루지 못했지만, 가슴 깊이 동경한 삶의 풍경일까요 어떤 경우든 고흐는 이 그림을 그리면서 자신의 고독하고 죽음의 그림자가 짙게 드리워진 자신의 덧없는 인생에 한없이 슬퍼했을거란 생각이 드는군요.

밀레의 그림을 다시 그린 것이기는 하지만, 고흐의 비극적인 개인사와 겹치면서 많은 생각을 하게 합니다. 보르헤스의 소설중에 세르반테스의 돈키호테를 글자 하나도 틀리지 않고 다시 배껴 쓴 작품역시 위대한 작품이라는 내용이 나옵니다. 맥락을 강조한 것이리라 생각되는군요.
고흐라는 맥락은 이 작품을 한없이 아름답게도 한없이 울적하게도 만드는 것 같습니다.

Henri Nouwen


“고흐만큼 나에게 영향을 준 작가나 화가가 없었다. 깊은 상처의 사람, 놀라운 재능을 가진 고흐는 나 자신의 아픔과 재능에 다른 사람이 줄 수 없는 깊은 감명을 주었다…고흐는 나의 전 생애의 영적 인도자로서 나의 영적 생활을 이끌어 준 사람이었다. 그러므로 학생들에게 고흐야 말로 신학적 성찰을 위한 참된 근원이 됨을 발견하도록 한 것이다. 고흐는 사물을 바라보는 새로운 방법 뿐 아니라, 삶의 새로운 방식으로 우리를 이끌어 주고 있다. 그의 그림은 마음의 변화를 촉구하고 있고, 고흐는 언제나 한 목회자로 남아서 그의 그림 앞에 서면 우리는 그가 회개를 촉구하고 있음을 체험하게 된다. 이 사실이 바로 고흐의 그림이 지닌 깊은 우주적 호소력일 것이다. 고흐는 사람의 실패와 고난과 기쁨, 그 모든 것을 겪었고 또 그 모든 것을 너무나 잘 이해하고 그의 그림 속에 모두 표현했다.”

 – Henri Nouwen

David Campbell, You know better than I, 이집트 왕자 2


I thought I did what’s right. I thought I have the answers
옳은 일을 했다고 생각했습니다. 답을 안다고 생각했습니다.
I thought I chose the shortest road but that road brought me here
가장 짧은 길을 선택했다과 생각했지만 그것이 절 이곳으로 이끌었습니다.
So I put up the fight and told you how to help me
그래서 저는 싸움을 계속했고 당신이 날 어떻게 도울 수 있느냐고 따졌습니다.
Now just when I have given up the true is coming clear
이제 단순히 제가 포기하고나니 진실은 명확해지고 있습니다.

You know better than I You know the way
당신은 저보다 더 잘 아십니다. 당신은 길을 아십니다.
I’d let go need to know why for You know better than I
이유를 알고자 하는 욕망도 놓겠습니다. 당신이 저보다 더 잘 아시니까요.

If this has been a test I can not see the reason
이것이 시험이라면 저는 이유를 알지는 못합니다.
But may be knowing I don’t know is part of getting true
그러나 모르는 것을 알아가는 것은 진실을 얻는 것의 일부일 것입니다.
I tried to do what’s best and faith has made it easy to see the best thing I can do is put my trust in You
저는 최선을 다하려고 했고 신앙은 제가 할 수 있는 최선의 것은 당신 안에 저의 믿음을 두는 것임을 깨닫게 해주었습니다.

For you know better than I. You know the way
왜냐면 당신이 저보다 더 잘 아시기 때문입니다. 당신은 길을 아십니다.
I’d let go need to know why, for You know better than I
이유를 알고 싶은 욕망도 놓겠습니다. 당신이 저보다 더 잘 아시니까요.

I saw one cloud and thought it was the sky
저는 구름 한점을 보았고 그것이 하늘이라고 생각했습니다.
I saw the bird and thought that I could follow
새를 보면 그것이 내가 따를 수 있는 것이라고 생각했습니다.
For it was You who thaught them how to fly
왜냐하면 새들에게 나는 법을 가르치신 것은 당신이시니까요.
If I let You reach me when You teach me
저를 만져주시고 가르쳐 주옵소서.

For You know better than I. You know the way
당신은 저보다 더 잘 아십니다. 당신은 길을 아십니다.
I’d let go need to know why
이유를 알고자 하는 욕망도 놓겠습니다.
I’ll take all the answers You’ll supply
당신이 주시는 답들을 취하겠습니다.
You know better than I
당신은 저보다 더 잘 아십니다.
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제프리 카젠버그는 작업 전체를 지휘감독하며, 음악에도
많은 조언을 했다. 그는, 작사와 편곡을 맡은 존 부치노에게
새롭고 인상적인 곡을 만드는데 지나치게 주력할 경우
어린이들에게 생경함을 줄 숭 있음을 지적하고, 심슴을 울리는
성가풍의 곡을 만들어 따뜻함과 감동을 전할 것을 주문했다.
슬프고도 아름다운 대곡 ‘Better than I’는 이렇게 해서 탄생하였고,
카젠버그의 시각이 정확했음을 증명되었다….

– http://www.cjentertainment.co.kr/back/joseph/sub_3.htm 에서

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이집트 왕자 2 는 요셉의 심리묘사를 극적으로 이끌어냈고
마지막 요셉이 형들을 용서하는 장면을 매우 감동적으로 보여주었다.

이 노래는 요셉이 보디발의 감옥에 갖혔을 때 홀로 부르는
잔잔하고 아름다운 노래이다.

중등부 수련회 때 영화를 보고 기억에 많이 남아 노래와 함께 소개해본다.

Avalon, ‘We are the reason’

As little children, we would dream of Christmas morn
어렸을 때 우리는 크리스마스의 아침을 꿈꾸며

And all the gifts and toys we knew we’d find
우리가 받을 모든 선물과 인형들을 우리가 찾으리라는 것을 알고 있었죠.

But we never realised a baby born one blessed night
그러나 우리는 전혀 깨닫지 못했습니다. 어느 복된 밤에 태어난 아기가

Gave us the greatest gift of our lives
우리의 생명이라는 가장 위대한 선물을 주셨다는 사실을.

CHORUS

We were the reason that He gave his life
그분이 그의 생명을 버리셨던 것은 바로 우리 때문이었습니다.

We were the reason that He suffered and died
그분이 고통을 당하시고 죽임을 당하신 것도 우리 때문이었습니다.

To a world that was lost He gave all He could give
길을 잃은 세상에 그분은 그가 줄 수 있는 모든 것을 주셨죠.

To show us the reason to live
우리에게 살아갈 이유를 보여주시기 위해…

As the years went by, we learnt more about gifts
세월이 지나며 우리는 선물의 의미를 깨닫게 되었죠.

The giving of ourselves and what that means
우리 자신을 주는 것의 의미와

On a dark and cloudy day a man hung crying in the rain
어느 어둡고 구름이 잔뜩 낀 날에 한 사람이 비 속에서 울부짖으며 매달렸던 이유를…

Because of love, because of love
사랑 때문에… 사랑 때문에…

CHORUS

We were the reason that He gave his life
그분이 그의 생명을 버리셨던 것은 바로 우리 때문이었습니다.

We were the reason that He suffered and died
그분이 고통을 당하시고 죽임을 당하신 것도 우리 때문이었습니다.

To a world that was lost He gave all He could give
길을 잃은 세상에 그분은 그가 줄 수 있는 모든 것을 주셨죠.

To show us the reason to live
우리에게 살아갈 이유를 보여주시기 위해

BRIDGES
I’ve finally found the reason for living
드디어 나는 내가 살아갈 이유를 발견하였습니다.

It’s in giving every part of my heart to Him
그것은 내 마음의 모든 부분을 그분께 드리는 것입니다.

In all that I do, every word that I say
내가 하는 모든 것, 내가 말하는 모든 말들 속에서

I’ll be giving my all just for Him,
나는 나의 모든 것을 오직 그분을 위해 드릴 것입니다.

for Him
오직 그분을 위해…

CHORUS

And we are the reason that He gave his life
그가 그의 생명을 버리셨던 것은 바로 우리 때문입니다.

We are the reason that He suffered and died
그가 고통을 당하시고 죽임을 당하신 것도 우리 때문입니다.

To a world that was lost He gave all He could give
길을 잃은 세상에 그분은 그가 줄 수 있는 모든 것을 주셨죠.

To show us the reason to live
우리에게 살아갈 이유를 보여주시기 위해…

He is my reason to live….
이제는 그분이 나의 살아갈 이유입니다.

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본래 David Meece 의 곡으로 알려졌다. 위 자켓은 AVALON 의 크리스마스 앨범 표지…
AVALON 이라는 그룹보다는 이 노래 자체가 좋아서 여기에 올렸다. AVALON 이 부른 버전이 힘이 있어서 좋은 것 같다.